“圆舞曲之父”——老约翰·施特劳斯，维也纳圆舞曲的奠基人
——老约翰·施特劳斯生平经历及艺术成就概述
向阳光
一、生涯简介
老约翰·施特劳斯，1804年3月14日出生于维也纳。他的祖父，名叫沃尔夫，是匈牙利人，祖籍利俄波耳德斯塔德，位于多瑙河沿岸，距离维也纳不远。他的父亲弗朗茨精通小提琴演奏，后来举家迁往维也纳。老约翰·施特劳斯受父亲影响，自幼学习小提琴，后来师从维也纳歌剧院小提琴手伊格拉茨·冯·惠利。1817年后，他在米夏爱尔·潘配领导的流行舞蹈乐队中担任中提琴手。1819年，他又加入了约瑟夫·兰纳的维也纳圆舞曲乐队，并时常担任指挥。随后，他离开兰纳乐队，组建了自己的乐队，并为乐队创作了大量作品。
1848年，为了歌颂奥地利哈布斯堡王朝和拉德斯基将军，他创作了著名的《拉德斯基进行曲》，这首作品广为流传，在世界各地经久不衰。
老约翰·施特劳斯
二、音乐世家
施特劳斯家族是19世纪奥地利维也纳著名的音乐世家。我们通常提到的施特劳斯父子，是指老约翰·施特劳斯（1804－1849）和他的三个儿子：小约翰·施特劳斯（1825－1899）、约瑟夫·施特劳斯（1827－1870）和爱德华·施特劳斯（1835－1916）。“老”和“小”字是后人为了区分父子，分别加在他们名字前面的。
老约翰·施特劳斯与三个儿子
三、艺术成就
老约翰·施特劳斯一生创作了150多首圆舞曲、几十首波尔卡和进行曲。他与作曲家约瑟夫·兰纳共同奠定了维也纳圆舞曲的基础，是其最大功绩。在他们之前，圆舞曲节奏较为缓慢，一小节中的三拍时值相同。而维也纳圆舞曲则不同，第二拍和第三拍通常会略微延长，速度一般采用小快板。从结构上看，维也纳圆舞曲比一般圆舞曲更为复杂，由序奏、三至五首小圆舞曲和尾声组成，每首小圆舞曲又包含两个旋律，伴有反复，形成单二部曲式或单三部曲式。乐曲表达的内容更加深刻，因此老约翰·施特劳斯被人们誉为“圆舞曲之父”。
虽然老约翰·施特劳斯创作了上百首圆舞曲、数十首波尔卡舞曲和进行曲，但其中影响最大、流传最广的莫过于《拉德斯基进行曲》。这首作品创作于1848年，作品编号为228号。《简明音乐辞典》将其列为老约翰的代表作品，它是一首永恒的世界经典，将永远代表着音乐的过去、现在和未来。
老约翰·施特劳斯的名作：《拉德斯基进行曲》（部分曲谱）
《拉德斯基进行曲》演出现场
四、生平经历
1．辛酸童年
1804年3月14日，老约翰·施特劳斯在维也纳出生。当时，助产士因冰雪阻路姗姗来迟，若再晚一步，这个体弱的孩子便会与世无缘。孩子的父亲弗朗兹·施特劳斯，在多瑙河沙洲上经营一家小酒馆。在他第二次结婚后不久，便死于多瑙河，人们推测他是自杀。约翰7岁时便失去了母亲，父亲去世后，他便与继母在小酒店里度日。后来，继母改嫁，幸好继父戈尔德是个和善之人，很喜欢约翰。那时，酒店里经常招来走街串巷卖艺的乐师演奏，音乐之声为约翰开启了一片精神乐园。戈尔德注意到孩子对音乐的热爱，在约翰圣名日那天，赠送了一把小提琴作为礼物。这把琴和玩具差不多，但约翰很快发现，在琴的两个“f”形孔里灌些啤酒，可以改善干涩的音色。在学校里，他总是将琴藏在课桌底下，利用短暂的课间休息时间练习。由于心心念念着琴，他的学习成绩很糟糕。
2．巧遇知音
13岁那年，继父认为约翰应该学点手艺，将他送去给一位书籍装订匠。但约翰不愿干这活，哭闹不止，师傅便把他关进储藏室。装订匠的妻子同情这个桀骜不驯的孩子，趁丈夫不在时，将他放出来。约翰抓起琴便逃跑了，他奔向维也纳森林，那里有很多酒店客栈，他相信自己可以靠琴技糊口。整日的奔波和过度的兴奋让约翰感到疲惫，怀抱心爱的琴，他在绿草如茵的山坡上睡着了。也许是命运的安排，一位名叫赫尔·波利扬斯基的音乐家散步时，发现了酣睡的约翰。音乐家对这把玩具似的琴产生了兴趣，唤醒了孩子。不一会儿，两人便兴致勃勃地谈论音乐。这是约翰第一次遇到知音，波利扬斯基对孩子的音乐天赋充满信心，答应免费教他。说服约翰回家后，他承诺去向继父说明情况，让孩子选择音乐家的道路。在老师的指点下，约翰展现出近乎天授的才能，掌握了小提琴演奏技巧，很快就超过了波利扬斯基的教学水平。
3．崭露头角
15岁时，约翰加入了维也纳最知名的舞会乐团——迈克尔·帕默乐团，成为一名小提琴手。在乐团中，他结识了才华横溢的音乐家约瑟夫·兰纳。后来，兰纳组建了自己的小乐队，约翰担任中提琴手。他们只能在小咖啡馆演出，收入微薄，经常入不敷出。施特劳斯是乐队中最年轻的成员，每次演出结束后，他不得不拿着盘子向顾客乞讨，这令他十分尴尬。
他们的努力最终获得了回报。兰纳优美的旋律与施特劳斯抑扬顿挫的节奏完美融合，创造出一种独特而迷人的风格，迅速赢得了大众的喜爱。
乐队的成功很大程度上归功于兰纳创作的圆舞曲。兰纳经常需要为特殊场合临时创作新的乐章。一次，兰纳生病了，他请施特劳斯带领乐队排练。“那新的乐章怎么办呢？”施特劳斯惊讶地问道。“你自己谱写一段吧。”就这样，施特劳斯的首支圆舞曲以兰纳的名义上演了。观众对这首曲子的热烈反响，让施特劳斯认识到自己的创作才能。不久，他在维也纳的乐坛上与兰纳平分秋色。兰纳的作品擅长抒情，而施特劳斯的音乐虽然不及兰纳那么温柔动人，却往往更能扣人心弦。
在维也纳金色大厅演出
这两个作曲家的艺术风格在报刊杂志、咖啡馆，甚至在大街上，都引发了人们的热烈讨论和争辩。公众习惯将他们视为乐坛上的竞争对手，无形中逐渐疏远了这对朋友。1825年秋天，矛盾终于爆发。一天晚上，两人大打出手，一场混战中，大提琴和中提琴都被砸坏了，就连饭店的镜子也未能幸免。几天后，施特劳斯感到后悔，他创作了一首“和解圆舞曲”，献给兰纳。但兰纳却以一首“绝交圆舞曲”作为回应，曲中还使用了一段挽歌作为序曲。从此，施特劳斯离开了乐队，尽管两人私下依然欣赏对方的才华，但再也没有一起露面过。
4．组建乐团
事业成功却与兰纳分道扬镳，约翰只好重整旗鼓，组建自己的乐团。他不断收到演出邀约，应接不暇。随着演出邀约越来越多，施特劳斯乐团也随之不断扩大和分组。到1830年，老约翰·施特劳斯已经拥有8个乐团，聘用的乐师多达200名。晚上，施特劳斯经常乘坐马车，从一个舞场赶往另一个舞场，指挥一段圆舞曲后，再从人群中挤出，跳上马车，奔向下一个目的地。直到凌晨3点左右，他才能够回家休息。
老约翰·施特劳斯组建的乐团
5．声名鹊起
来自莱比锡的一位记者为他的报纸写下了这样一段令人瞩目的报道：“……在彩灯缤纷的树下和拱廊中，摆放着许多座席。人们坐在那里吃喝谈笑，聆听音乐。乐队在他们中间演奏着时兴的圆舞曲，令人回肠荡气。在指挥席上，站立着那位‘奥地利的拿破仑’——约翰·施特劳斯。施特劳斯的圆舞曲之于维也纳人，犹如拿破仑的胜利之于法国人一样。如果维也纳人也有那么多的大炮，那么他们一定会在斯伯尔舞厅前，为他立一座‘旺多姆圆柱’的……。”
“在舞池中，男人们紧紧搂着他们的女伴，合着乐拍，翩翩起舞，在欢快热烈的气氛中，他们不停地跳呀，跳呀，就是上帝也拦不住他们……”从此以后，施特劳斯的声名远播，超越了奥地利的边界。
6．大获成功
1834年11月，施特劳斯开始了他的欧洲之旅。他凭借精湛的艺术，打破了古板的柏林人的偏见，并征服了巴黎。乐团来到伦敦时，演出一开始并不顺利。在白金汉宫举行的一次宫廷舞会上，未来的维多利亚女王随着施特劳斯的乐曲带头跳起了华尔兹舞，这对施特劳斯是一个巨大的支持。从那以后，英国的绅士淑女们也放下了顾忌。乐团离开伦敦，开始在各地巡回演出，最终获得了巨大的成功。
7．艺路坎坷
老约翰·施特劳斯于1848年创作的《拉德斯基进行曲》，虽然取得了巨大成功，但却未能给他带来荣誉。奥地利迅速集结了军队，配备了200门大炮，反攻维也纳。维也纳的起义者被围困了25天，最终，城市被攻克，许多学生和市民被杀害，奥地利又恢复到封建专制的黑暗统治。老约翰·施特劳斯因为为帝国军队凯旋而写的《拉德斯基进行曲》，却被人们憎恨，人们将他与反革命势力划为一体，有民族思想的人不愿与他交往，不观看他的演出，社会有意冷淡他，他处处遭到冷遇，甚至还收到了恐吓信。维也纳经过这场浩劫，人们已无心参加游乐园的圆舞曲之夜，往日的欢乐已经消失。老约翰在维也纳无处容身，只能出国演出。在英国，他的圆舞曲并不能引起人们的兴趣，访问并不成功。在布拉格，他的音乐虽然受到欢迎，但由于他的保皇派立场，他的音乐会不断遭到民族派人士的抗议。1849年9月，老约翰由于旅途劳顿加上演出不顺带来的烦恼，身患重病，被猩红热夺走了生命。当时，距离他写出《拉德斯基进行曲》只有一年，老约翰·施特劳斯却离开了人世，享年45岁。