电影中的制片人和出品人，你真的懂吗？
电影的受众群体越来越广泛，从40-50岁的阿姨叔叔到刚会走路的熊孩子，都可以在电影院里找到自己喜欢的影片。过去，电影市场主要以学生和22-30岁的年轻人为主，如今，越来越多的中年人开始成为影院的常客。近些年，无论是演员如徐峥、陈思成，还是编剧如宁浩，都热衷于转型当导演、制片人或出品人。每次看电影，片头片尾总会有一长串的头衔，除了导演、服装师、摄影师、道具组、后期制作组、灯光等一目了然的职位外，出品人、制作人、投资人、发行方、联合出品发行等之间的关系和职责常常让人困惑。究竟他们之间是如何分工合作的？又是如何分红的呢？
简单来说，出品人就是主要出资方的法定代表人，也就是投资方。电影中常见的“联合出品人”也是投资方，只不过根据投资金额的不同，其在片尾的排名也会有所差异。如果明星投资了某部电影，也会出现在出品人栏目中。而制片人则负责搭建剧组，管理剧组的日常运作，确保拍摄顺利进行，以及影片完成后进行宣传发行等一系列事务。可见，出品人和制片人承担着不同的角色。
如今，很多电影公司都集编剧、导演、制作、发行于一体，具备实力的电影公司可以独立完成一部影片的制作和发行。但更多时候，影片制作会由不同的公司分工协作完成，有专门负责后期制作剪辑的、有主管发行的等等。很多人会好奇，是先有了剧本还是导演、出品人、制作人？到底是哪一个环节先启动？实际上，只要有了好的剧本和市场预期，无论是导演、出品人还是制作人，都会被吸引而来。
一个电影票房的成功到底是谁赚得最多？这通常是出品方和发行方的秘密。据了解，票房中包含了税费、发行等费用。根据常规的分配模式，一部电影的票房首先要交8%的税费，剩下的钱中，57%归院线。传统的发行费用约占票房的3%~7%，而保底发行费则会达到10%以上。扣除这些费用，出品方可以获得总票房的30%，减去演员片酬和制作费用，才是最终的收益。通常来说，导演和演员的收入都是事先商谈好的，有些导演也可能会要求参与分红。这样看来，电影票房的大头都在院线了，而出品方和联合出品方之间的分成则要根据具体签署的合同来确定，比如星爷在《美人鱼》里签署的保底合同中是否包含超过票房预期后的继续分红，就是一个值得探讨的问题。
