杜牧，唐代著名的文学家，在他少年时期曾赴扬州任职，这段经历中，他与那里的风尘女子有过一段颇为人称道的往事。杜牧在那时写下了许多与风花雪月相关的诗篇，而《赠别二首》便是他为某位歌女所作的告别诗。
《赠别二首·其一》这首诗，通过极具想象力的笔触，描述了女子摇曳生姿的美丽，充分展现了她在杜牧眼中的倾国倾城之貌。他通过细腻的描写，夸奖了女子的风姿，称她为扬州街头最为出众的。
杜牧出身于唐代的名门望族，既具俊朗外表，又才情出众。当他在扬州为官时，年仅三十岁，正值风华正茂的年纪。从他的个人经历来看，诗中的女子与他大概是仅限于短暂的邂逅和相识，但“真相”并不重要，重要的是他在诗中展现的情感，透过文字传递出的那份动人心弦的情感才最为关键。
《赠别二首·其一》——唐·杜牧
娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。
这首诗在形式上充满了创新，杜牧通过生动的描写勾画出了那位女子的美丽，她的身姿轻盈，仿佛是一朵含苞待放的豆蔻花。诗中的“娉娉袅袅”一词，常用于形容荷花在风中轻轻摆动的姿态，而“袅袅”则意味着轻柔的美感。这里，杜牧将这一词汇运用在女子身上，营造出一种、柔美的形象。对于那位十三岁的歌女，杜牧将她比作“豆蔻花”，暗示她尚处于少女的年纪，象征着纯洁无瑕。
当杜牧提到“春风十里扬州路”时，他不仅仅是在赞美扬州街头的繁华，更是在借用扬州风情的繁华街道与街头女子的风姿进行对比。他对比了十里长街上的其他歌女，宣称没有一个人能与眼前的这位女子相媲美。杜牧在诗中其实在为这位歌女做“广告”，通过强调扬州街头的女子纷繁复杂，他硬生生地把这位歌女捧上了一个无与伦比的高度。为了增加说服力，他进一步表示，自己见过所有扬州街头的歌女，无论她们多么美丽，卷起珠帘的一瞬间，依然无法与她相媲美。
这首诗中的“春风十里不如你”，如今已成为了现代人用来赞子美貌的句式，但我们若从杜牧原诗的背景来看，这样的夸赞就显得略微不妥了。毕竟，杜牧所称赞的女子不过是风尘歌女，虽然这句话表面上看似无比甜美，但若仔细品味，其内涵却显得有些暧昧。在日常生活中，使用这样的词句来夸赞女子的美丽，未必是最佳选择，除非是在的情感互动中，才更为合适。
《赠别二首·其二》——唐·杜牧
多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
这首诗中的情感表达更加复杂，杜牧在诗中表现出一种矛盾的情感状态：“多情却似总无情”这一句，常常被解读为，杜牧的感情深沉、丰富，然而此刻他却难以表达出来，外表看起来似乎无动于衷。但也有不同的解读方式——我认为，杜牧真正想表达的是，他在风花雪月的生活中早已成性，以至于如今想要表露心意时，反而显得有些无情。“多情”的名号已被他过去的行为消磨殆尽，以至于他不得不以“无情”来掩饰自己内心的真实情感。
接下来的“唯觉樽前笑不成”，更是将离别的情感刻画得入木三分。杜牧用这句话来告诉女子，即使他内心有所留恋，但面对离别的现实，他却只能表现出一份沉重的心情，而无法微笑送别。
“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”是诗中的另一层隐喻。蜡烛象征着坚韧与悲伤，它没有情感却因为有火心而不舍离别，代替杜牧的眼泪天明。这一形象的描写，不仅充满诗意，更隐含了杜牧内心的情感冲突与无奈。
通过这首诗，杜牧不仅描绘了离别时的痛苦和无奈，还揭示了他与女子关系的复杂性。尽管他表面上展现了“多情”的一面，但事实上，他与这位女子的关系，似乎更多是出于一种逢场作戏的无奈。她的指责、杜牧的无奈、还有离别酒中的苦涩，都让这段情感变得更加难以捉摸。
《赠别二首》这两首诗，表现出了杜牧与这位歌女之间的情感纠葛，虽然他们的关系并不复杂，但杜牧在诗中赋予了它更多的情感层次和文学价值。最终，尽管杜牧并没有娶她为妻，但他通过诗歌留存了这段短暂的相识。而这两首诗，也成为了传世佳作，至今依然让人品味不已。