近年来，经典影视作品的翻拍似乎成了电影和电视剧制作的“常规操作”，这些翻拍大多更注重利用怀旧情怀吸引观众，借此赚取眼球，而非真正还原经典。最近，金庸先生的经典小说《天龙八部》迎来了全新翻拍，但这部剧却在观众中引发了广泛的吐槽，豆瓣评分仅有3.5，口碑差到令人惊讶。
六集过后，我不禁感叹——金庸先生的怕是再也无法安息了。
《天龙八部》的翻拍消息一发布，就引起了热议，很多忠实粉丝已经预感到这部剧的“灾难性”表现。而当新剧正式播出后，批评声浪更是铺天盖地。观众的吐槽几乎盖过了所有正面评价，甚至有不少网友觉得，这版比起钟汉良主演的早期版本，更是“骂声一片”。
其中，最大的争议无疑是选角问题。翻拍剧往往面临着一个艰难的挑战，那就是如何在继承经典的避免人物与角间的“错位”。这一版的《天龙八部》显然未能做到这一点，三位主角的形象都让人感到十分不适应。
乔峰这个角色原本是金庸笔下最具英雄气质的人物之一，然而新剧中的乔峰，虽然戴着“北乔峰”的标签，演员的表现却完全没能抓住他那种深沉且具威慑力的气质。无论是化妆还是表演，都让这个角色显得过于浮躁，完全没有展现出他应有的沉稳与冷酷。与原著中的乔峰相比，新版中的他早早地就显露出“野性”和“狠劲”，这让观众很难认同他作为“仁义为重”的英雄形象。
段誉则是剧中最让人感到失望的角一。原著中的段誉，外貌俊朗，温文尔雅，是大理国的世子，性格中充满了温柔与体贴，简直是现代“小奶狗”的化身。在新版中，段誉的形象完全失真，演员不仅把他的“萌”演成了“傻”，甚至让人怀疑，他演的到底是段誉还是另一个完全不同的角色。如果说段誉还带着点儿笨拙的憨厚，那么新剧中的段誉简直可以和《射雕英雄传》中的郭靖相提并论。
至于虚竹，金庸笔下的虚竹是个单纯、直率的僧人，往往给人一种呆头呆脑的印象，偶尔会展现出些许固执和木讷。新版虚竹的塑造，却让人感觉他像是一个精心策划的笑面虎，处处显得心机重重。这个本应纯真善良的角色，在新版中被演绎成了一个似懂非懂、处处“揣着明白装糊涂”的聪明人，彻底扭曲了虚竹的原本性格。
对于剧中的女性角色，改编同样显得不尽如人意。钟灵作为段誉的初恋情人，既纯真又俏皮，是一个令人心生怜爱的角色。新版的钟灵，虽然也有着圆脸大眼的外形，但表演过于做作，缺乏原著中钟灵的灵气和自然。她的“纯真”显得非常刻意，演技也未能让角色跃然纸上。
最令人失望的当属“神仙姐姐”王语嫣。王语嫣是金庸笔下的绝世，她痴迷于表哥，甘愿为其背负江湖所有武功秘籍，是一位病态的少女。虽然她不一定是金庸小说中的第一，但无论是李若彤版还是刘亦菲版，演员都通过精致的造型和恰到好处的演绎，成功塑造了一个清丽脱俗、气质超然的王语嫣。可是新版的王语嫣，虽然长得漂亮，但无论是相貌还是气质，都与原著中的“神仙姐姐”相去甚远。文咏珊的演绎，让人感觉她既不够，也缺乏一种书卷气，更多的是一种不自然的“成性”气质，甚至嘴巴的动作都显得有些僵硬，不协调。
更让人诟病的，是这部剧的剧情结构与节奏。除去段誉的故事线外，其他角色的时间线被完全混乱地改编，剧情发展脱离了原著的轨道。尤其是在新一集的剧情中，乔峰与虚竹的相遇、北乔峰与南慕容的对决，以及段誉逃出王府的情节，都让人很难理解时间的关系。原著中的故事线是环环相扣、前后呼应的，而新剧中的时间线却杂乱无章，完全丧失了连贯性。
剧中细节漏洞百出，令人匪夷所思。例如，段誉在第二集中摔下山崖，意外获得秘籍的那一幕，原本应该神秘且具有氛围感。剧中的雕像周围布满了蜡烛，看似有些“意境”，但细想一下，蜡烛是谁点的呢？原版中，雕像四周的光亮是由湖水自然反来的，气氛更为神秘和诗意。而新版中的蜡烛则显得格外突兀，像是道具未摆放好，更让人觉得不合时宜。
与胡军版《天龙八部》相比，这部新版的翻拍几乎没有什么可圈可点的地方。胡军版之所以能超越前作，是因为它忠实于原著，同时又进行了适当的创新。而新版剧集，明显是“去其精华，取其糟粕”，试图通过改变剧情和角色来吸引眼球，结果却失去了原著的精髓。
如果要提这部剧的唯一优点，那大概是实景拍摄了。剧组在云南多个地方取景，包括丽江和玉龙雪山，都给观众展示了壮丽的自然风光。制作的硬件条件再好，也无法弥补剧本和角色上的种种硬伤。
这部新版《天龙八部》无论是剧情、选角，还是细节都远未达到应有的水准，翻拍的意义似乎已经失去了原有的价值。经典之所以能成为经典，是因为它能够穿越时间的洪流，始终打动观众。当翻拍只是为了追求眼球和流量，而非传承和发扬经典时，最终的结果只能是令人失望。
尽管每一部翻拍作品总能带来一波“怀旧热潮”，但观众仍然宁愿去回看那些真正的经典，而不是浪费时间在这些“浮于表面”的改编之上。