在绘画艺术中，体块扮演着至关重要的角色，尤其是在二维空间里塑造出具有立体感的三维物体。这不仅仅是一种技巧，更是一种对物体深度、空间感的表现。在素描这一艺术领域内，体块的概念尤为重要。
素描头像的创作过程中，体块关系错综复杂。我们不能简单地复制对象的光影色彩，而是需要培养体块意识，合理概括调子，从而达到体现立体感和空间感的目的。对于结构和体块的理解与分析，是区分专业绘画与业余绘画的关键所在。
头部的形体归纳主要依赖于头骨的结构和形态。头骨的各个部分，如额结节、颅结节、额弓、下颌结节等，共同构成了头部的立体框架。我们还应主动分析光源与体面朝向的关系，以更准确地描绘出头部形态。
在写生实践中，我们可以将眉弓、鼻、口裂等视为构成头部的动向线的重要元素。通过观察这些元素在运动中的变化，我们可以更好地把握头部的动态特征。运用中线意识来理解左右对称的头部形状也是非常重要的。
为了更好地理解和表现头部结构，我们可以采用以下方法：
通过几何简化将复杂的头部结构分解为几个基本的几何形状，这有助于我们更清晰地理解头部的立体结构。
利用比例和对称性，通过几何体块来确定面部特征的位置和比例，确保其对称性，使画面更加和谐。
光影效果是表现立体感的关键。体块的理解可以帮助我们更好地把握光源对头部光影分布的影响，从而在素描中更准确地表现光影效果。