《阿拉丁》真人版电影的成功，无疑是迪士尼动画改编的佳作之一。回忆起1992年那部荣获奥斯卡金像奖和动画安妮奖的动画版《阿拉丁》，人们对导演盖·里奇的压力可想而知。
盖·里奇以其独特的电影风格闻名，其作品多以动作与追逐元素为主，如《两杆大烟枪》和《大侦探福尔摩斯》等，均展现出其对于美学的独到见解。当他接手《阿拉丁》这部充满魔幻色彩的作品时，观众对他的期待也发生了变化。他以自己的方式释放才华，与迪士尼共同为观众呈现了一份出色的答卷。
这部电影的成功，源于它带给观众的无数惊喜。壮观的歌舞场面、阿拉丁与茉莉公主对自由与爱情的追求、可爱的宠物猴子、老虎和鹦鹉，以及由威尔·史密斯出演的诙谐灯神，都是电影的亮点。
电影展开时，艺术性便流露出来，展现出的异域风情。服装、舞蹈和音乐的完美结合，将观众带入电影的世界，享受视觉与听觉的盛宴。电影中的建筑也极具设计感，无论是小镇还是宫殿，都以独特的配色和造型呈现。
特别值得一提的是灯神的角色。威尔·史密斯的出色演绎让灯神首次现身就以一场独特的唱跳表演《Friend Like Me》展示了他良好的嗓音。灯神性格诙谐幽默，在电影中有着精彩的表现，如沙漠里的奇幻魔术和大量的装饰素材运用。他的内心世界充满喜怒哀乐，对人的自由有着美好的向往，并尊重人的一切，包括爱情。
阿拉丁与茉莉公主的故事也让人感动。他们从邂逅开始就展现了对独立与自由的向往，并勇敢追梦。当阿拉丁意识到自己与茉莉公主之间的差距时，他找到灯神并希望被帮助成为王子，这背后是他对爱情和身份的渴望。这也是电影中一个重要的主题——在差异下，人们更需要的是公平与尊重。
阿拉丁在面对固化的思维时被控制，但他的内心并未完全被侵染。在宝藏洞中解救魔毯的情节中，我们可以看到他的初心是善良的，渴望给予自由。这也符合一句话：“当人在意他人的眼光和利益而放弃自己时，才是真正可悲的。”
茉莉公主的善良也感染了阿拉丁。他们的爱情和自由都建立在正义之上。没有正义支撑的爱情是不完整的，没有正义的自由也不是真正的自由。电影还在茉莉身上附加了女权意识，体现了权力平等的思想。当她的和父亲面临危机时，她毫不犹豫地站出来成为国王，展现了她的勇气和决心。
迪士尼的所有电影中，独立与自由一直是主旋律。《阿拉丁》的成功不仅为这一主题增添了新的色彩，也再次证明了迪士尼电影的伟大之梦——在原有的社会固化意识里去挣脱，去触碰更多的光亮。