简谱——音乐之基础语言
1、简谱音高详解
简谱采用数字1至7（或do、re、mi等）来表示调式中的七个自然音级。这些数字上方的圆点表示音的高度，而下方的圆点则表示音的深度。例如，加一个圆点表示音高为八度，加两个圆点则表示为两个八度。没有加点的音符被称为中音，高音和低音分别通过添加上方的音高点和下方的音深点来表示。
在音乐演奏或唱歌时，中音区域通常以无点符号的音符形式记录，这样做是为了简化记谱符号，使音乐更加清晰。简谱中的这些音符关系只解释了声音与声音之间的相对位置，并未规定每个声音的具体音高。在音乐的开始或需要调整的地方，需使用调号来标记一个声音的高度，从而推断出其他声音的音高。
调号的形式如1=C、6=A、2=D等，标记了音乐的主音。例如，1=C表示这首音乐是C大调（或C宫调式）。而近来的标记方法更倾向于使用1作为调号的基准音，如1=C、1=D等，这种方式一目了然，但可能在一定程度上会造成概念上的混淆。
临时变化音的记法与五线谱相同。
2、简谱时值探究
简谱以四分音符为基本单位，通常称为一拍。通过在基本音符后面或下方添加小横线来改变音符的时值。这些小横线称为增时线，每增加一条代表一个基本音符的时间值单元。以下是一些时值变化的例子：一拍、两拍、三拍和四拍。
基本音符下方的横线称为减时线，每条线都将基本音符的时值减半。附点也可用于改变基本音符的时间值。简谱中并没有全音符和二分音符的概念（这些时值通过增时线表示），因此附点主要应用于四分音符及更短的音符。
3、简谱休止符简述
简谱使用数字0来表示休止符，其值相当于四分音符的时长。增时线、减时线和附点等方法同样适用于休止符。
4、五声调式的简单介绍
五声调式，顾名思义，是由五个音阶组成的。这五个音阶按照五度关系排列。在古代及民间音乐中，五声调式广泛存在，并形成了各种变化和完整的音乐理论体系。虽然五声调式在许多和地区的传统音乐中都能见到，但它通常被称为调式或调式。
这五个音阶中的每一个都可以作为调式主音，从而产生不同的调式。如宫调式、商调式、角调式等。通过分析音乐的结束音、主音以及音乐中的音阶关系，可以确定音乐的调式和调性。
以中歌为例，通过上述方法可以分析出音乐的调式、主音和宫音等信息。例如，在分析某首山西民歌时，首先需找出主音，然后按出现顺序列出音阶中的所有声音，再确定宫音的位置。根据调号等信息，可以确定这首歌曲的调式和调号。
简谱作为一种基础的音乐记谱方法，为我们提供了理解和分析音乐的途径。通过对简谱乐理的深入学习，我们可以更好地理解和欣赏音乐之美。