2020年伊始，尽管我们多次听闻“希望时间重来”的愿望，但时光依旧毫不停歇地前行。随着2020东京会是否改期的消息仍悬而未决，我们却已踏入5G时代的大门。科技引领我们探索未知的边界（尽管无法重来时光），森美术馆的“未来与艺术展”在东京六本木高楼50多层的展出，以探讨人类明天的生活方式为题。虽然该馆如今暂时关闭，但曾经的展览记录了这一关于未来的艺术化讨论。
在龙美术馆，庞茂琨的个展则从表面展示了艺术与科技的结合。但值得注意的是，作品并未深入探讨科技与艺术的真正融合，更多的是对艺术与科技表面关系的呈现。
地点：森美术馆（东京）
展期：因影响，原定于XXXX年XX月XX日至XX月XX日举办的展览已暂时闭馆。
票价：1800日元
在“未来与艺术展”中，从经典艺术史的影子到现代科技的应用，展览呈现了多元的视觉冲击。从梵高的左耳到通过假肢实现的完美比例的维特鲁威人，艺术史的影子在这个展览中时常回荡。
评星：此展览获得四星推荐。
森美术馆所展示的不只是未来可能的模样，还包括与我们生活息息相关的各种元素。通过百余件涵盖绘画、摄影、设计、建筑、互动装置等作品，展览从大到我们所居住的环境，小到衣食住行，甚至是身体器官和冥想方式，构建了一个对近未来人类生存空间的设想。
在“未来与艺术展”中，帕特里克·特雷塞的作品让机械臂为观众作画，而迪姆特·斯特雷贝则用生物3D打印技术重现了梵高的左耳。这些作品不仅是对科技如何影响艺术创作的探索，更是对人类未来生活方式的思考。
与近年来流行的teamlab、雨屋等以科技与艺术为主题的展览不同，“未来与艺术展”更加冷静客观地呈现了未来的一些可能性。它提醒我们思考人类借助机器完成任务时对自然和生态的责任、基因工程技术的问题等。展览还探讨了性别成见在机器人程序设定中的问题、生物科技对生命进化的影响等深层次议题。
相较之下，庞茂琨在上海龙美术馆的个展虽以科技为包装，但更多的是向传统艺术经典的致敬。其作品虽在形式上有所创新，但更多是对“人”的本质的思考。艺术家通过作品提出，在科技日益发展的今天，我们应该如何看待“人”这个本源。
庞茂琨的作品中不乏对现代社会的反思。他以卡拉瓦乔的作品为蓝本，通过作品探讨科技是否会成为下一个的问题。这些作品让我们在欣赏的也引发了对科技、艺术和人类未来的深刻思考。
庞茂琨个展：
地点：上海龙美术馆（西岸馆）
展期：2020年XX月至XX月
票价：全馆通票110元
评星：此展为三星推荐。
无论是森美术馆的“未来与艺术展”，还是庞茂琨的个展，都为我们提供了观察和思考的视角。在科技日新月异的今天，我们不仅要欣赏艺术的美，更要思考它背后所蕴含的意义。
期待各位读者在观展后，与我们分享您的感受和见解。