服装设计线稿在设计师的创作流程中占据着举足轻重的地位。它是将设计师的构想与创意初步落实到纸面上的重要环节，为后续的深化设计、面料选择、色彩搭配以及制版制作提供了坚实的基石。
线稿的绘制涵盖了以下几个核心要素：
模特的描绘：作为设计的基础，模型在服装设计线稿中必不可少。这个模型可以依据九头身的标准比例进行绘制，但也会根据设计需求进行调整，如童装设计或时尚插画所采用的比例会有所不同。设计师可以根据设计的风格，选择详细描绘结构或是简化为流畅的轮廓线条。
服装轮廓的勾勒：在模型的基础上，设计师会描绘出服装的大致轮廓和剪裁线条。这包括上衣、裙装、裤装等各个部分的形状、长度和宽松度。这一步骤主要是为了确定服装的基本款式，如A字裙、直筒裤或西装外套等。
细节设计的呈现：在确定了服装的轮廓后，设计师会进一步添加服装的细节元素。这些细节包括领口的设计、袖型的变化、口袋的位置、褶皱的处理以及纽扣、拉链、绣花和印花等设计元素。这些细节不仅能够体现服装的风格和特色，更是设计师创意的重要体现。
面料质感的模拟：虽然线稿主要是以黑白色调的线条图呈现，但设计师却可以通过线条的粗细和密度变化来模拟不同的面料质感。例如，用密集的短线来表示毛绒面料，用流畅的长线来表现丝绸的顺滑质感。
动态与姿势的表达：为了更好地展示服装的穿着效果，设计线稿中的人物会呈现出不同的动态和姿势。如行走、转身或坐下等姿态，这有助于观察者在不同状态下评估服装的流动性和合身程度。
标注说明的添加：在设计图的旁边或下方，设计师通常会加入必要的文字说明。这些说明包括面料选择建议、颜色搭配方案以及特殊的工艺要求等，以便于后续生产和制作时参考。