在诗词的舞台上，一场关于园林与诗词的对话悄然展开。
这一季的节目中，特别呈现了杨雨老师漫步于苏州园林的情景。而这场比赛的焦点，正是那副闻名的沧浪亭楹联：“清风明月本无价，近水远山皆有情”。
此联声名远扬，即便未曾踏足沧浪亭的人，想必也已耳闻其名。吟咏间，便有了一幅生动的画面：东出盘门，眼前豁然开朗，萧萧疏雨更显阴晴之变。绿杨掩映之下，白鹭自由翱翔，近水远山都仿佛饱含情感。
苏舜钦，这位北宋初年的著名诗人，与宋诗的开山祖师梅尧臣齐名。尽管常有人误将其与苏轼的先祖相提并论，实则两人并无关系。苏舜钦生于河南开封，祖籍四川梓州，其生平事迹与诗词创作同样引人注目。
据史载，苏舜钦曾在景祐年间进士，担任过数个，包括大理评事、集贤殿校理以及监进奏院等。他支持“庆历新政”，却因此遭到反对者的，最终被削籍为民。离开京师后，他来到了苏州，购地建园，这座后来为人熟知的沧浪亭便成为了他的心灵寄托。
在这里，苏舜钦留下了众多诗文，《初晴游沧浪亭》、《水调歌头·沧浪亭》以及《沧浪亭记》等作品均是传世之作。而他的好友欧阳修、梅尧臣等人也纷纷以诗歌唱和，互为应答。
尤其那句“清风明月本无价”，正是出自欧阳修的《沧浪亭》。这副对联巧妙地将园林的美景与诗人的情感融为一体，既展现了精湛的对仗工整，又寓意深远。
谈及苏州的风光，诗人苏舜钦的情怀跃然纸上。他选择在此处购地建亭，正是将他的情感寄托于这片山水之间。那么，诗人眼中的苏州究竟是何模样呢？让我们一同欣赏这首诗作。
诗歌的首联描绘了苏州的初春景色：一场雨后，万物如被洗礼般清新，向东望去，明媚的春光扑面而来。这里的“东”字不仅是指方位，更是为后文的春光描写埋下伏笔。这样的用法在描写春光的诗词中颇为常见，如白居易的“最爱湖东行不足”，紧接着便描绘了绿杨掩映的白沙堤的美景。
而诗歌的颔联“绿杨白鹭俱自得，近水远山皆有情”，更是被后人传颂不已。这两句诗展现了一幅生动的画面：清风吹过，新绿的杨柳翩翩起舞，白鹭在水中自由翱翔。湖面如镜，倒映着远山、绿杨和白鹭，仿佛世间所有美好皆汇聚其中。
为何这两句诗如此受人赞赏呢？我认为，其一在于其对仗工整，不仅上下对仗，句中也对仗，音律和谐，画面灵动。其二在于移情手法的巧妙运用，诗人将情感转移到了山水草木中，使得诗中有画，画中含情。
颈联“万物盛衰天意在，一身羁苦俗人轻”则表达了诗人对兴盛与衰败的感慨以及自身的清高自傲。尽管他一时无功名在身，又羁旅天涯，但他并不在意那些轻视他的人，因为他自知有着不凡的情怀和志向。
最后两句“无穷好景无缘住，旅棹区区暮亦行”道出了诗人对苏州的无尽留恋。尽管他不得不离开这片他深爱的土地和山水，但他的心永远与这里相连。整首诗以景抒情，以情写景，展现了诗人对苏州山水的深深热爱。
正如刘克庄在《后村诗话》中所言：“此诗虽以清切闲淡为主调，但其中却散发出俊快不羁的气息。”这正是此诗的魅力所在。“绿杨白鹭俱自得”这句话足以道出苏州春天独有的韵味与美好。当我们读完这首诗时，便深感苏州的春天如诗如画般令人沉醉与向往。