书法之道的方与圆，并非等同于几何学的方与圆。如崔瑗《草书势》所述，“方不中矩，圆不副规”。其内涵需富有生气，姿态多变，不可流于单一装饰之味，亦不可过度拘泥于规则之形。正如阿恩海姆所述艺术品之理，艺术品中的规则形态少有运用，自然之特征常显现在多种力量之间的复杂交互中。若艺术过份强调秩序而缺乏活力，则必致僵化之果。书法亦然，若过分追求均齐一致的方圆，必导致呆板、单调、僵化的局面。
无论方笔或圆笔，均需赋予人以生动有力的审美感受。方笔不显扁平刻板，圆笔不显臃肿呆滞，方显高手之度。方笔侧重于顿，圆笔则倾向于提。顿与提的不同使用方法，赋予了方笔与圆笔各自独特的审美特色。康有为在《广艺舟双楫》中论及方笔圆笔与顿笔提笔的关系时指出：“方用顿笔，圆用提笔……”并详细阐述了中含、婉通、萧散超逸等圆笔之风姿，以及雄强、精密、凝整沉着等方笔之态势。
圆转之处需灵活流畅，富有动感；而方折则应遒劲凝整，趋于静态。隶书、楷书的静态之美常借方笔、折笔来体现；而行书、草书的飘逸与奔放则需化方为圆、化折为转。若过多使用方折，则“行”、“奔”之韵难以展现。《文心雕龙·定势》所述：“圆者如规体自转，方者如矩形自立”，恰从不同角度阐释了方与圆、动与静之间的对应关系。
品鉴草书时，多从圆笔流动的态势去把握。如评怀素草书的“圆转之妙，宛若有神”。品评篆书时，则突出其圆的特质。丰坊《书诀》述及大篆结体古文而垂笔圆齐，倪涛《六艺之一录》论篆书之清圆劲拔为高。何绍基亦言观《泰山》古拓之珍品，而求其渊源与圆活姿媚。王澍论篆书审美原则时强调：“圆乃劲，瘦乃腴”。其中“圆”为首要之义。
关于如何写圆笔与方笔，有人认为简单以中锋与侧锋区分即可。但真正实践起来并非如此。翻阅历代书法作品，可见圆笔运用甚多而方笔者稀少。在北魏墓志刻石中，我们可观察到极其纯正的方笔，虽因刻石而有人质疑其书写原貌，然其棱角分明仍能体现出书写者的精湛技艺。
有些人认为那些规整的棱角无法用毛笔写出，甚至怀疑其真实性。真正的书法家却能以毛笔写出那种规整的笔画。一笔之间便能呈现出方的态势，这需要高超的技巧和深入的理解。练习圆笔要结合方笔的练习，反之亦然。知道方的形态才能更好地理解圆的韵味，反之亦然。若只知一方面则容易走向极端。
学习魏碑的人很多，但能从中走出来并自成一家的人却不多见。于右任与赵之谦便是从魏碑中脱颖而出的两位大家。他们虽风格迥异，但都在书法艺术上达到了极高的境界。于右任的拙中见巧，赵之谦的巧中取胜，都令人叹为观止。
欣赏文徵明的行书《悟阳子诗序》，感受其书法的韵味与内涵。