仙剑系列作为国内单机的古老标杆，自1995年诞生以来已跨越了二十六个年头。这一历程中，涌现了多部令人称颂的作品，亦为众多玩家献上了难忘的经典音乐。
在这漫长的岁月里，仙剑的音乐品质始终保持着高水准。即便时光流转，当玩家们回忆起那些旋律时，仍能感受到它们在耳畔回响的魅力。有网友言，仙剑之所以能够持续发展，音乐的贡献功不可没。那么，这二十六年间，仙剑的音乐又经历了怎样的变迁呢？
回首初期，PC游戏音乐尚处于DOS音轨时期，虽然每首曲子的长度仅一分钟左右，音色也相对单调，但在众多音乐天才的创作下，这一时期的音乐却焕发出了多样的色彩。《仙剑奇侠传1》中，林坤信的曲作尤为出色，一人包办多数曲子，如《余杭春日》、《》等，其中《蝶恋》一曲更是传唱至今。
值得一提的是，《仙剑1》的音乐制作过程中，除了林坤信外，还有如骆集益这样的新人也参与了编曲工作。骆集益对后来仙剑音乐的贡献深远，他的作品在游戏圈和古风圈都享有极高的知名度。
随着时间推移，千禧之年，《新仙剑奇侠传》问世，MIDI音乐技术得到发展。通过外接设备，可以合成各种乐器和音色，使得音乐品质和类型得到了极大的丰富。这一时期也被视为仙剑音乐的分界点，此后仙剑音乐的风格逐渐定型。
2002年，《仙剑奇侠传2》诞生，这一代作品的音乐创作阵容堪称豪华。吴欣叡、骆集益、周志华、曾志豪等音乐人共同参与了二代的音乐制作，他们为整个仙剑系列贡献了众多经典曲目。
其中，吴欣叡（毛兽）初出茅庐，不仅参与了曲目的改编，还创作了如《牵情》等神作。他还身兼《轩辕剑》系列的编剧和谱曲工作，其代表作《三个人的时光》广受好评。
从《仙剑2》开始，毛兽和曾志豪共同参与了整个仙剑系列的音乐创作工作。毛兽的音乐创作风格空灵、，注重旋律，其谱写的曲子以抒情曲、场景曲为主。而曾志豪则是作品数量最多的音乐人，覆盖多个方面，堪称全才。他尤其擅长创作战斗曲，几乎所有听过的仙剑战斗曲都出自他手。
除了他们之外，骆集益、周志华等音乐人的作品也备受玩家喜爱。骆集益的作品主要以游戏主题曲、人物角色曲居多，他的作曲具有明显的个人风格。周志华则是编曲功力深厚，各种风格都能轻松驾驭，最拿手的是游戏的场景音乐。
如今，仙剑系列的音乐创作阵容不断壮大，新的血液如小旭、陈致逸等人加入。对于仙剑而言，除了强大的音乐天团外，更重要的是如何将游戏本身与音乐完美结合，为玩家呈现更好的作品。尽管如此，我们仍需承认，仙剑未来仍有很长的路要走。