谈及王国维的《人间词话》，此书犹如一位长久以来的良师益友，陪伴我度过了许多岁月。每至夜晚，我都会翻阅几页，随着年岁的增长，我也有了新的感悟，愿意与大家分享。
谈及此书，其中最为人所熟知的便是王国维的“境界说”。让我们从“境界”二字开始深入探讨。
在《人间词话》的开篇，王国维便指出：“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”那么，何为“境界”呢？它最早出现在《诗经》的《江汉》篇中，指一种特定的境地或状态。而在佛教中，“境界”又有了更高修为的含义。放在诗词鉴赏的语境中，“境界”即作品所传达的特殊氛围或意蕴。
王国维认为，“词以境界为上”，即有境界的作品方可称为佳作。拥有高境界的词人、诗人，其个人修为、眼界必然非凡。或许这样解释仍让人感到有些抽象，但我们可以这样想象：“字如其人”，每个人的性格不同，所写出的字迹也各具特色。同样地，一个品德高尚、文化素养高的人所写的文章，也必然上乘。
在谈及“无我之境”时，王国维以陶渊明的《饮酒》诗为例，如“采菊东篱下，悠然见南山”。这句诗中并无诗人的主观情感，只是以客观的视角描述采菊、见山。
在王国维看来，“无我之境”虽难写就，却有着独特的魅力。他进一步解释道，能写出“无我之境”的诗人往往心境宁静；而“有我之境”的作品则常在动静转换间诞生。前者富有美感，后者则气势磅礴。无论是何种风格的诗词，都离不开自然的法则，这也是区分理想家与写实家、文学及美术创作与鉴赏的核心标准。
对于如何理解诗词中的境界，王国维通过宋祁的“红杏枝头春意闹”、张先的“云破月来花弄影”等佳句进行了解析。这些诗句中的动词将静物赋予了生命力，带领读者进入一个充满想象力的美妙世界。
除了真我与无我之分，王国维认为境界还有大小之分。如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”是微观的小我境界；而李白的“西风残照，汉家宫阙”则展现了宏观的大我境界。
正是基于这样的认识，王国维独创了“境界说”，为诗词鉴赏研究带来了新的视角。他的这一理论更贴近读者的内心感受，能够激发读者的想象力与领悟力，使人们更深地感受到诗词中的美与妙。