在歌唱的旅程中，我们常常会遇到真声与假声的交织使用。让我们一同探讨关于真声的奥妙。
真声，即气息穿流而过闭合的声带，发出振动声响。在传统戏曲中，它被誉为大本嗓或真嗓。这种声音的特性贴近“胸声”，具有宏大的音量和饱满的音质。其泛音丰富，与日常交流时的声音颇为相似，尤其适用于中、低声区。
真声的发音自然流畅，字音清晰可辨。挑战在于其唱高音的难度。通常，它的音域被限制在小字一组的c1至小字二组的f2之间。当发出真声时，声带会整体振动，两侧紧密靠拢。气息通过声门激发声音时，声带呈现横向（内外）振动，这种振动可以明显感受到。长时间使用真声唱歌可能会使嗓子感到疲劳。对于成年人而言，真声唱歌有时会给人带来刺耳、不舒适、不流畅的听觉感受。
那么，要达到混声效果，我们首先得明白假声的内涵。假声源于声带的边缘振动，与后咽璧产生共振。后咽璧上的声音高亢明亮，这便是假声的特质。相较于真声，假声在发声时仅依靠声带边缘的微小区域进行振动。
由于声带边缘较薄，两侧声带无法紧密贴合，振动呈上下进行。当真声唱到一定的高度时，声音会发生变化，这就是换声的音区。混声与前两种声音的区别在于：真声和假声都是在气息的推动下发声，而混声则是在气息声带的过程中产生。唱混声时，要将声音往下引导，保持颈部放松，以进入假声状态。
真声与假声的结合点被称为换声点。一旦越过这个点，便进入了混声的领域。在此，我将分享几点假声练习的方法：一、先通过哼鸣来寻找假声的高位置，并训练气息的控制。二、在假声（哼鸣）的位置上尝试发出真声，从易到难进行练习曲目的选择。三、找到自己的换声点并加以练习。四、在发出假声时要使其圆润，避免大声喊叫以免损伤嗓子。要学会运用之气，随着音高的上升，气息应更加沉稳并向下用力。
五、唱歌时嘴巴要，以产生共鸣。这需要反复练习才能掌握，不是一蹴而就的过程。请从轻声细语开始练习...
无论是真声还是假声，只要掌握了合适的技巧和方法进行练习,我们都能在歌唱中自由切换并运用好它们。