蓝调摇滚Blues Rock
摇滚乐的根源中，蓝调扮演了重要的角色。直到60年代后期，蓝调摇滚才逐渐被公认为一种独立的音乐流派。其显著特点主要表现在两个方面：一是传统的三和弦蓝调歌曲和乐器的即兴创作；二是结合了小型爵士乐队和不断扩大的喧闹摇滚特点。像Cream、Alexis Korner和John Mayall等英国蓝调风格的乐队，以及the Paul Butterfield Blues Band和Canned Heat等团体，都曾尝试在爵士唱片和蓝调演唱会中演奏长的即兴创作。
蓝调的分类
现代蓝调涵盖了所有现代的蓝调艺术家们，尽管他们未能亲见老派蓝调艺术大师，但他们仍然在继承传统的基础上融入了创意和现代化的元素。Stevie Ray Vaughan被誉为独特的蓝调复兴者。跳跃蓝调强调了高能量的音乐表现，影响了节奏蓝调（R&B）和摇滚，成为派对的主流音乐。口琴蓝调以蓝调口琴为核心，电子蓝调则以电吉他和电贝斯为标志。
除此之外，还有诸如三角洲蓝调、经典女性蓝调、乡村蓝调、综艺蓝调、城市蓝调、沼泽蓝调、灵魂蓝调、钢琴蓝调等多种类型的蓝调音乐。每一种类型都有其独特的风格和特点，如三角洲蓝调用充满热情的歌词和人声，乡村蓝调则大多由原声吉他演奏。
还有按地域划分的蓝调音乐，如纽约蓝调、新奥尔良蓝调、孟菲斯蓝调、德克萨斯蓝调等。孟菲斯蓝调有两种不同的派系，一种是在Beale Street初生的形式，另一种是50年代前期的电子风格。爵士蓝调和民谣蓝调则分别融入了爵士音乐的变化和即兴特点，以及原声乐器的演奏。
蓝调摇滚音乐以其独特的魅力和深厚的文化内涵，成为了音乐世界中不可或缺的一部分。
早期蓝调
这一范畴包括蓝调的最早录音，如W.C. Handy和Robert Johnson的作品。这些早期的蓝调唱片虽然音质并不理想，但其中蕴含的深情厚意却能让人回味良久。
每一种蓝调音乐都有其独特的历史背景和艺术价值，值得我们去探索和欣赏。